我们的梦是从哪里来的（我们的梦该怎么办）

作者：Cath Pound

译者：Eno

校对：LITCAVE工作室

配图：Online

在现下光怪陆离如同梦境一般的时代，越来越多的人都做了生动如现实的梦。

「那如何用艺术帮助我们理解这些梦，以及我们自身呢？」 Cath Pound向心理治疗师Philippa Perry问道。

几个世纪来，哲学家和艺术家们都被梦吸引着，他们将梦境视为来自神使的信息，视为一种释放创造力的方式。

自从精神分析从19世纪出现以来，梦境成为了探寻、了解无意识的关键信息。我们甚至能够发现在近几周所梦见过的那些生动场景中与现实中的经历有着巧妙的相似之处。

「为什么我们如今的梦会与现实如此契合呢？」

推特上佩里的许多粉丝都向她提出了这一问题。

关于这个问题心理治疗师菲利普·佩里(Philippa Perry)的回答是：

「现在的我们正处于一个新的环境中，环境的变化所带来的新的情绪总是需要被解决的。梦并不是直截了当地在表达人们内心的需求，而是以一种隐喻的方式。」

如果有人梦见水，那通常与情感有关– PhilippaPerry

「我全身都在颤抖，我花了很长时间才恢复过来。」梦的幻象（1525）AlbrechtDurer是第一个已知的描绘梦境的艺术家（图源网络）

虽然有关心理的理论告诉佩里并不存在什么解梦大全（例如周公解梦），但几十年来的咨询经验却也让她知道「某些物体通常代表着某种东西。例如梦到水，那么通常与情感有关。」

对她来说，这听起来像是丢勒（Dürer）在「在情感中沉溺」一样。

佩里推特上的粉丝分享给她的梦境大多都与被水淹没的场景有关，尽管佩里无法确定洪水指代的情感究竟是什么，但她说：

「不管我们的意识是否承认这种情感，又或是忽视它，抗拒它，它都是存在的。」

Albrecht Dürer阿尔布雷希特·丢勒：德国中世纪末期、文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。

与丢勒表述个人情感的画不同，大多数关于梦境的画作的本质实则都是在宣扬圣经中的内容，因为文艺复兴时期人们对研究古代哲学以及梦的方向必须与基督教主流意识形态相一致， 雅各布的梦以及约瑟夫为法老解释的那些梦都是人们喜欢的主题，因此拉斐尔（Raphael）于1518年在梵蒂冈的使徒宫（Palazzo Apostolico）将它们绘画在天花板上。

（图源网络）

以漂浮在空中的球体来隐喻梦境，似乎是在强调他们对梦的理解能力超越了常人。

梦大多都以神话故事来表达，例如洛伦佐·洛托（Lorenzo Lotto）的「沉睡的阿波罗与名望的缪斯女神」（1549），很显然梦在一定程度上为艺术家提供了作画的灵感，阿波罗的沉睡让缪斯女神得以脱下衣服自由地在草地上嬉戏，这同样也意味着人可以在睡梦中释放出无限的创造力。

相比洛伦佐·洛托以神话来表达梦境，耶罗尼米斯·博斯 Hieronymus Bosch关于噩梦的画可能更容易引起人们的共鸣。

他们的画不仅仅只是在表达画家对天堂和地狱之火的想象，这些画寓有更深的意思：「对有罪之人的警告，如果犯了错却不加以悔改，等待他们的即是画中的所描绘的恐怖下场」。

《廷代尔的愿景》（The Vision of Tundale ) c1520-30（图源网络）

博斯的粉丝在《廷代尔的愿景》（The Vision of Tundale ) c1520-30中对此进行了更为深入的解答，并发现确实存在着犯下罪恶的骑士常被如同地狱般的噩梦所困扰着。

但是，梦作为一种艺术题材，在启蒙运动那个理性的时代根本不受欢迎，直到18世纪后期亨利·福塞利(Henry Fuseli)创作了一部著名的小说——《噩梦》（1781）。

书中没有提任何有关文学、圣经或是艺术史的文字，像是公然违抗先前对梦的固定解释一般，除此之外，它同样被认为是西格蒙德·弗洛伊德精神分析理论的先驱。

佩里并不认为博斯的画直接地表达了深夜梦中的恐怖场景。相反，她在画中看到了女人毫无防备的姿势， 马对女人分开的双腿流露出的病态的兴趣，以及小鬼的姿势，这些画面可能都意味着小鬼将对女性做些什么。

（图源网络）

「这幅画真正表现的是女性湿梦（梦遗）的退化，女人的梦和性幻想在社会风气的影响下很难被认为是正常的行为，但无论性别，这样的情况都是正常的。」佩里说道。

画下你的梦：

象征主义者使梦走到了艺术表现的前沿。对于像于古斯塔夫·莫罗Gustave Moreau和奥迪隆·雷登 Odilon Redon这样的艺术家来说，梦是一种解密现实和生活中秘密的方法。

《雷顿的眼睛 （Redon’s The Eye）》（1882年）图源网络

雷顿的眼睛 （Redon’s The Eye）如同一个奇怪的气球飞向没有边际的远方（1882年），热气球以眼睛的形状出现并飘向云层，这表明了梦不合常理的特性。

超现实主义者认为梦想是释放不受约束的创造性表达的一种手段

超现实主义最初的灵感来源于弗洛伊德的《梦的解析》弗洛伊德认为梦是愿望的达成，是被自我稽查扭曲的意象。

但梦者醒来之后，梦中的一切都是没有意义的，只用通过解答表象之下隐藏的秘密，潜意识才能转别为意识，因此，弗洛伊德相信精神分析能够通过释梦来帮助病人解决困扰他们的问题。

弗洛伊德把梦看作解答潜意识的秘密、治愈病人的方法。超现实主义者则把梦看作释放创造性的一种手段以及对对欧洲资产阶级文化的反抗。

在超现实主义艺术中，做梦者通常不会被描绘，反倒是观众能够直接观察到梦的内在运作机制。

在乔治·德·希里科(Giorgio de Chirico)描绘焦虑的梦，和马克斯·恩斯特(Max Ernst)关于奇妙的梦境的作品中，梦以一种解密的形式来挑战观众对现实的感知。

《水仙花变形记》（1937年）图源网络

不得不说，弗洛伊德对他们这样的想法感到无比的困惑，尽管在1938年遇到萨尔瓦多·达利Salvador Dalí i之后弗洛伊德稍微对他们的风格有了些改观。

在那一次会面中，达利带来了他的画《水仙花变形记》（1937年），画面中，水仙花凝视着水面，而水仙花被一个用手指和拇指抓紧的破裂的蛋包裹着。

在此之前，弗洛伊德认为超现实主义是「专制且扭曲的」，但达利对梦的表达让他重新思考了自己的观点。

佩里在2017年制作的BBC纪录片「如何与菲利帕· 佩里成为超现实主义者」中探索了超现实主义对梦境的观点，佩里成立了一个超现实主义研究所，并要求公众在画家绘画之前向他们阐述自己的梦。

佩里说：

「在这样的活动中，最重要的是人们在回忆起自己梦时从中获得了什么。」

佩里通常使用完形治疗法/格式塔治疗来治疗患者。这种疗法由德国精神病学家FritzPerls所创。

这种疗法需要患者从所有梦中出现过事物的角度来复述自己的梦，即「梦中所出现的一切都是你的一部分」，因此你会知道他们想要说的是什么，从不同的角度来理解自己。

而今，佩里认为不同的方法有着不同的优势，画下你的梦，或是写下来。所有的方法都能够帮助人们更深地体验和更好得处理梦中的情感。

佩里说：

「人们拥有自身的主导权，而且，兴许在这个过程中，我们能够释放被压抑的创造力呢？这也是说不定的。」